Karl Lagerfeld dikur tha: "Shumica e gjërave që unë krijoj shihen gjatë gjumit. Idetë më të mira janë idetë më të drejtpërdrejta, edhe pa tru, si një rrufe! Disa njerëz kanë frikë nga boshllëqet, dhe disa njerëz kanë frikë për fillimin e projekteve të reja, por unë nuk jam." (Burimi: PClady) Karl Lagerfeld Ai punoi së bashku në Fendi50, mbi 50,000 skica, dhe ishte pothuajse e pamundur të vizatoheshin dorëshkrime "të bukura dhe të bukura".Dizajnerëthjesht duhet të tregojnë efektin e dizajnit dhe nuk kanë nevojë të kenë një dorëshkrim standard shumë të bukur.
Sipas fjalëve të Lafayette, mund të shohim se dorëshkrimet e mjeshtrave janë shumë të rastësishëm. Në përgjithësi, dorëshkrimet e tyre regjistrojnë frymëzimin e një momenti. Shumë mjeshtra i kushtojnë më shumë rëndësi paraqitjes së rrobave në trup, sesa paraqitjes së vizatimeve.
Galeria Lafayette Karl Lagerfeld e dorëshkrimit
Sepse frymëzimi duhet të regjistrohet shpejt;
Sepse ata duhet të ofrojnë vetëm konceptin e përgjithshëm të stilit, por jo interpretimet standarde të pjatës;
Sepse ato gjithashtu bëjnë perfekte, megjithëse të rastësishme, por mund të përcjellin qartë efektin që dëshironi ~ ky është më i rëndësishmi!
Së dyti, si mjeshtër tëdizajni i modës~ Si drejtorë dizajni, ata duhet vetëm të kuptojnë drejtimin e përgjithshëm (profili i pëlhurës së ngjyrës së temës) dhe t'i japin detajet e tjera projektuesit dhe stilistit për të ndjekur.
Puna kryesore e mjeshtrave është kryesisht të parashtrojnë konceptin dhe stilin e veshjeve të këtij sezoni, ndaj u duhet vetëm koncepti i përgjithshëm i imazhit dhe materialet kryesore. Ky lloj interpretimi i vizatuar me dorë, më praktik dhe funksional, duhet vetëm të tregojë efektin e dizajnit, nuk ka nevojë të ketë një dorëshkrim standard shumë të bukur.
Për shembull, dorëshkrimi i Yohji Yamamoto fokusohet në formën dhe kuptimin e Zenit japonez:
Pallto e zezë me çizme të kuqe, me një stil të fortë japonez Zen të ideve të modës, përmes grave të veshura me postë të lyer me veshjen Yohji Yamamoto, duke treguar një Zen dhe njohuri unike.
Kur industria e modës po tregon ende kurbën e femrës me getat tradicionale perëndimore, Yohji Yamamoto ka guximin të thyejë traditën, duke marrë kimonon si koncept, me efektet e varëses, mbivendosjes dhe dredha-dredha, duke mbuluar kurbën femërore nën veshje neutrale, duke krijuar një valë të re të Japonisë në industrinë e modës.
Yohji Yamamoto njihet si "mbreti i rrobaqepësisë" sepse ai vëren se "i gjithë dizajni rrjedh nga rrobaqepësia". Rrallëherë i pikturon fillimisht rrobat dhe më pas i bën sipas dorëshkrimeve, një model kostumografie që nuk ekziston tek ai.
Kjo është edhe një arsye pse dorëshkrimet e tij janë kaq të rastësishme, kryesisht duke shprehur ndjenjën, formën dhe kuptimin, pa i kushtuar vëmendje detajeve të stilit të dëshiruar.
Së treti, mjeshtrat kanë aftësi të thella, me disa goditje, ata mund të arrijnë strukturën e gjallë dhe të qartë të pëlhurës së përgjithshme që duan cilësi.
Në fakt, për të arritur pozicionin e drejtorit të projektimit, nuk ka nevojë të vizatoni një drejtor dizajni shumë të detajuar vetëm duhet të parashtrojë një ide koncepti, të japë një skicë dhe më pas me ndihmën e projektuesit ose inxhinierit të bordit të vizatojë më shumë.interpretime të detajuara, kështu që praktika e bën të përsosur, ata mund të vizatojnë shumë rastësisht.
Vizatimi përfundimtar i stilit do të detajohet me vendndodhjen e qepjeve dhe proceseve të tjera. Kur fabrika bën vizatimin, mund ta shohë vizatimin për të kuptuar se si duhet të qepet. Në përgjithësi, ky lloj vizatimi i mostrës së letrës nuk rrjedh. Metaforë jo plotësisht e përshtatshme, ashtu si mjeku që jep një recetë, të qëllimshme pas disa goditjeve, dukesh i hutuar, njerëzit e kapin ilaçin, por qartë.
Merrni për shembull Kawkubo, ky është gjithashtu një dorëshkrim jashtëzakonisht i rastësishëm.
Siç e dimë të gjithë, që nga marka Comme des Garcons (si një djalë) në vitin 1973, ajo me kokëfortësi ka refuzuar të shpjegojë punën e saj - "(puna ime) është 'pa kuptim'."
Në mënyrë të ngjashme, ajo nuk pranoi të fliste për jetën e saj personale. Ajo ka thënë troç: "Interesimi për çdo detaj të (jetës private) është tronditës. Në të kundërt, është shumë më mirë të njohësh punën e një personi. Mënyra më e mirë për të njohur një këngëtar është të dëgjosh këngët e tij. mënyra më e mirë për të më njohur është të shohësh rrobat e mia.”
Frymëzimi i stilistëve vjen nga imagjinata dhe pasiguria e imagjinatës i bën dizajnerët të kenë nevojë të regjistrojnë idetë dhe frymëzimin e tyre të papritur në kohë.
Nuk është e vështirë të shihet nga dorëshkrimi i kostumeve të krijuar nga Kawkubo se ajo është një mjeshtër që pëlqen modelimin e ekzagjeruar, ngjyrat e forta dhe silueta tredimensionale dhe ka stilin e saj. Megjithëse dorëshkrimet e këtyre mjeshtrave të dizajnit duken shumë të rastësishme, ato mund të pasqyrojnë shumë tendenca të njohura dhe detaje, silueta, ngjyra, pëlhura, stili dhe të tjera shfaqen qartë në këto skica.
Në fushën e artit të pikturës së modës, ju duhet të jetoni kurrë shumë të vjetër për të mësuar dhe praktikuar. Nuk ka kufi për të mësuar, dhe ka gjithmonë disa zona të panjohura që presin që njerëzit t'i eksplorojnë. Gjatë studimit tuaj, shpesh mund të ndjeni se keni bërë njëfarë përparimi dhe linjat tuaja gradualisht po bëhen më të lëmuara dhe më të gjalla.
Vitet 1970 ishin faza më brilante e karrierës së tij artistike, si fishekzjarrë, fund me rrota elegante, duke ndjekur stilin mbretëror carist rus, deri në lagjen orientale.
Varësia e tij ndaj artit oriental i bëri veprat e tij veprat e para që pasqyronin hijen e Marokut, Kinës, Japonisë dhe Spanjës, dhe vazhdimisht dizajnonte artin e kostumeve dhe parfumin plot mister oriental.
Dorëshkrimi i Saint Laurent madje u bë film, "Les dessins d'Yves Saint Laurent". Dhe biografitë e njerëzve, biografia e Yves Saint Laurent Yves Saint Laurent. Filmi përmban gjithashtu dorëshkrimet e tij të çmuara. Shtrirja e artit është një arsye e rëndësishme për të lënë emrin dhe veprat e tij në historinë e veshjeve moderne. Nga këndvështrimi i filmit, një artist mjeshtër, i cili mund të bëhet një ribërje në historinë e filmit, është një haraç për një brez të madh gjenish.
Me pak fjalë, si një mjeshtër i dizajnit të kostumeve, ai është bërë mjeshtër, zotëron timonin dhe ka një ekip të dobishëm dhe me cilësi të lartë. Dorëshkrimet natyrore janë stil më funksional dhe personal të dizajnit dhe nuk kanë nevojë për fotografi të hollësishme. Sa për ne, vetëm merrni kohën tonë, së pari... Filloni me punën e shkëlqyer ~
Koha e postimit: Mar-28-2024
