Portofolet e dizajnit të modës janë një mënyrë e rëndësishme për dizajnerët për të shfaqur kreativitetin dhe aftësitë e tyre, dhe zgjedhja e temës së duhur është vendimtare. Moda është një fushë që ndryshon vazhdimisht, me tendenca të reja të dizajnit dhe frymëzime krijuese që shfaqen çdo vit. Viti 2024 po sjell një revolucion të ri në modë. Nga qëndrueshmëria te inovacioni teknologjik, nga diversiteti kulturor te personalizimi, dizajni i modës në vitin 2024 do të tregojë ndryshime dhe zhvillime më emocionuese.
Në këtë botë të modës që ndryshon me shpejtësi, ne nuk mund të shohim vetëm të menduarit inovativ të stilistëve, por edhe të ndjejmë aspektet sociale, teknologjike, kulturore dhe të tjera të ndikimit. Ky artikull do të eksplorojë tendencat e reja në dizajnin e veshjeve në vitin 2024 dhe do të shikojë drejtimin e modës në të ardhmen.
1. Modë e qëndrueshme
Moda e qëndrueshme i referohet një modeli mode që minimizon ndikimet negative mjedisore dhe sociale gjatë prodhimit, dizajnit, shitjes dhe konsumit. Ai thekson përdorimin efikas të burimeve, emetimet më të ulëta të karbonit nga prodhimi, ripërdorimin e materialeve dhe respektimin e të drejtave të punës. Ky model mode synon të promovojë harmoninë mes njerëzve dhe mjedisit, si dhe përgjegjësinë për brezat e ardhshëm.
(1) Rritja e ndërgjegjësimit mjedisor: Njerëzit po bëhen më të vetëdijshëm për ndikimin e industrisë së modës së shpejtë në mjedis, kështu që ata janë më të prirur të zgjedhin markat dhe produktet e ndërgjegjshme për mjedisin.
(2) Mbështetja e rregulloreve dhe politikave: Shumë vende dhe rajone kanë filluar të zhvillojnë rregullore dhe politika për të promovuar zhvillimin e modës së qëndrueshme.
(3) Ndryshimet në kërkesën e konsumatorëve: Më shumë konsumatorë po ndërgjegjësohen për ndikimin e sjelljeve të tyre blerëse në mjedis dhe shoqëri. Ata kanë më shumë gjasa të mbështesin markat që adoptojnë praktika miqësore me mjedisin.
(4) Përparimet në teknologji: Shfaqja e teknologjive të reja e ka bërë modën e qëndrueshme shumë më të lehtë për t'u arritur. Për shembull, dizajni dixhital i teknologjisë së printimit 3D mund të zvogëlojë konsumin e burimeve, fibrat inteligjente mund të përmirësojnë qëndrueshmërinë e veshjeve.
Mata Durikovic është e nominuar për çmimin LVHM Green Trail Award dhe fituese e disa çmimeve. Marka e saj synon për mallra luksoze plotësisht të qëndrueshme që degradohen në materiale individuale dhe janë të lehta për t'u ricikluar. Ajo ka eksploruar materiale bioplastike, si niseshte/fruta dhe bioplastikë me bazë pelte, për t'i zhvilluar ato në një pëlhurë ushqimore të quajtur "lëkurë kristal bioplastike" - një konsistencë e ngjashme me lëkurën që shërben si një alternativë lëkure.
Dhe krijoi lëkurë kristal bioplastike me 3Dqëndisje. Përzierja shpërthyese e kristaleve të ricikluara Swarovsly me teknologjinë e thurjes me grep pa mbeturina, shprehja shtyn kufijtë e qëndrueshmërisë së modës luksoze
2. Modë virtuale
Moda virtuale i referohet përdorimit të teknologjisë dixhitale dhe teknologjisë së realitetit virtual për të dizajnuar dhe shfaqur veshje. Lërini njerëzit të përjetojnë modën në botën virtuale. Kjo formë e modës përfshin jo vetëm dizajnin virtual të veshjeve, por edhe përshtatjen virtuale, shfaqjet dixhitale të modës dhe përvojat virtuale të markës. Moda virtuale sjell mundësi të reja në industrinë e modës, duke i lejuar konsumatorët të shfaqin dhe përjetojnë modën në botën virtuale, dhe gjithashtu sjell një treg më të gjerë dhe hapësirë krijuese për markat.
(1) Promovimi i përparimit shkencor dhe teknologjik: Me përparimin e vazhdueshëm të shkencës dhe teknologjisë, duke përfshirë teknologjinë e modelimit AR, VR dhe 3D, duke bërë të mundur modën virtuale.
(2) Ndikimi i mediave sociale: Popullariteti i mediave sociale ka rritur kërkesën e njerëzve për imazhe virtuale dhe përvoja virtuale. Njerëzit duan të tregojnë personalitetin e tyre dhe shijen e modës në hapësirën virtuale.
(3) Mbrojtja e mjedisit dhe qëndrueshmëria: Moda virtuale mund të zvogëlojë prodhimin dhe konsumin e veshjeve fizike, duke reduktuar kështu ndikimin në mjedis, në përputhje me trendin aktual të zhvillimit të qëndrueshëm.
(4) Ndryshimet në kërkesën e konsumatorëve: Brezi i ri i konsumatorëve i kushton më shumë vëmendje përvojës së personalizuar dhe dixhitale dhe moda virtuale mund të plotësojë nevojat e tyre të reja për përvojën e modës.
Auroboros, një shtëpi e modës që ndërthur shkencën dhe teknologjinë me modën fizike dhe veshjet e gatshme vetëm dixhitale, debutoi koleksionin e saj të parë gati për veshje vetëm dixhitale në Javën e Modës në Londër. Shfaq koleksionin dixhital "Bio-mimicry", i frymëzuar nga forcat ciklike të natyrës, teknologjisë dhe ndikimi i filmave fantastiko-shkencor të Alex Garland në anime të Hayao Miyazaki. I lirë nga të gjitha kufizimet materiale dhe mbeturinat, koleksioni dixhital bionik me trup dhe madhësi të plotë i fton të gjithë të zhyten në botën utopike të Auroboros.
3. Rishpikni traditën
Tradita e riformësimit i referohet riinterpretimit të modeleve tradicionale të veshjeve, zanateve dhe elementëve të tjerë, duke integruar zanatet tradicionale në dizajnin bashkëkohor të modës, duke eksploruar dhe mbrojtur teknikat tradicionale të artizanatit, të kombinuara me elementë tradicionalë të kulturave të ndryshme, për të krijuar vepra unike dhe krijuese. Ky model mode synon të trashëgojë kulturën historike, duke plotësuar njëkohësisht nevojat estetike të konsumatorëve modernë, në mënyrë që kultura tradicionale të marrë frymë të re.
(1) Entuziazmi për kthimin kulturor: Nën valën e globalizimit, riidentifikimi i njerëzve dhe kthimi në kulturën lokale po bëhen gjithnjë e më intensive. Riformësimi i modës tradicionale plotëson mallin dhe dëshirën e njerëzve për kulturën tradicionale.
(2) Gjurmimi i historisë nga konsumatorët: Gjithnjë e më shumë konsumatorë janë të interesuar për historinë dhe kulturën tradicionale, dhe ata shpresojnë të shprehin respektin dhe dashurinë e tyre për traditën përmes modës.
(3) Promovimi i diversitetit kulturor: Hapja dhe toleranca e njerëzve ndaj kulturave të ndryshme promovojnë gjithashtu prirjen e riformësimit të modës tradicionale. Dizajnerët mund të marrin frymëzim nga kultura të ndryshme për të krijuar pjesë të ndryshme.
Ruiyu Zheng, një stilist në zhvillim nga Kolegji Parsons, integron teknikat tradicionale kineze të gdhendjes së drurit në dizajnin e modës. Në dizajnin e saj, siluetat e ndërtesave kineze dhe perëndimore janë më tre-dimensionale në strukturën unike të pëlhurës. Zheng Ruiyu shtroi gdhendje të ndërlikuara prej tape për të krijuar një efekt unik, duke i bërë rrobat e modeleve të duken si skulptura në këmbë.
4. Përshtatje e personalizuar
Veshje të personalizuaraështë përshtatur me nevojat dhe preferencat e klientëve. Krahasuar me veshjet tradicionale të gatshme për veshje, veshjet e personalizuara të personalizuara janë më të përshtatshme për formën dhe stilin e trupit të klientit dhe mund të tregojnë karakteristika të personalizuara, në mënyrë që konsumatorët të kenë më shumë kënaqësi dhe besim në modë.
(1) Kërkesa e konsumatorit: Konsumatorët po ndjekin gjithnjë e më shumë individualitetin dhe veçantinë. Ata duan të jenë në gjendje të shprehin personalitetin dhe stilin e tyre në veshjet e tyre.
(2) Zhvillimi i teknologjisë: Me zhvillimin e teknologjisë si skanimi 3D, përshtatja virtuale dhe softueri me porosi, personalizimi i personalizuar është bërë më i lehtë për t'u arritur.
(3) Ndikimi i mediave sociale: Popullariteti i mediave sociale ka rritur më tej kërkesën për personalizim të personalizuar. Njerëzit duan të tregojnë stilin e tyre unik në platformat sociale dhe personalizimi mund t'i ndihmojë ata të arrijnë këtë qëllim.
Ganit Goldstein është një stilist 3D i specializuar në zhvillimin e sistemeve të tekstilit inteligjent. Interesi i tij qëndron në ndërthurjen e procesit dhe teknologjisë në produktet inovative, duke u fokusuar kryesisht në integrimin e printimit 3D dhe skanimit në tekstile 3D. Ganit është i specializuar në procesin e krijimit të 3Dveshje të printuaranga matjet e një skaneri trupi 360 gradë, i cili i lejon asaj të krijojë produkte të personalizuara që përshtaten në mënyrë të përkryer me formën e trupit të një individi.
Me pak fjalë, viti 2024 do të jetë një revolucion në industrinë e modës, plot tendenca të reja të dizajnit dhe frymëzim krijues.
Nga moda e qëndrueshme te moda virtuale, nga rishpikja e traditës tek personalizimi, këto tendenca të reja do të ripërcaktojnë të ardhmen e modës. Në këtë epokë ndryshimi, dizajnerët do të përdorin të menduarit inovativ dhe ndikime të ndryshme për të formuar një industri më të larmishme, gjithëpërfshirëse dhe të qëndrueshme të modës.
Koha e postimit: Gusht-19-2024
